ALPINA: Wie Farbe eine Weihnachtsgeschichte erzählt.

ALPINA steht für Farbe. Für die Weihnachtskommunikation wollten wir daraus eine Geschichte entwickeln, die Zuversicht schenkt und die Marke mit einem vertrauten menschlichen Bedürfnis verbindet: sich zu Hause geborgen zu fühlen.

Unser Leitgedanke: Die stärkste Farbe von allen ist die Liebe. Daraus entstand die Idee, Farbe mit den Beziehungen zwischen den Figuren zu verbinden.

Ein Junge muss mit seiner Familie neu anfangen. Das neue Zuhause wirkt dunkel und fremd; die warmen Farben scheinen verschwunden. In der Nacht vor Weihnachten erwacht sein Teddybär zum Leben und begibt sich auf die Suche.

Mit jeder liebevollen Geste kehren Wärme und Farbe in das Haus zurück. Die Handlung macht den Markenkern sichtbar: Farbe verändert, wie sich ein Raum anfühlt.

Zu Beginn prägt ein tiefes Dunkelblau die Räume. Während die Familie wieder zueinanderfindet, wird die Bildwelt wärmer. Dieser Wandel begleitet die Geschichte und lässt sich unmittelbar im Film verfolgen.

Character-Design und Innenräume wurden auf diese Erzählung abgestimmt. Junge, Teddybär und Familie bilden gemeinsam mit dem Haus eine Filmwelt, in der Gesten, Umgebung und Farbe zusammenspielen. Die Galerie zeigt den Weg von der Zeichnung zum ausgearbeiteten Motiv sowie zwei unterschiedliche Lichtstimmungen.

Für die Produktion verbanden wir KI-gestützte Verfahren mit ausgearbeitetem Character- und Set-Design sowie manueller Retusche. Die kreative Idee gab die Richtung vor: Figuren, Räume und Farben sollten dieselbe Geschichte erzählen.

Creative Engineering wird hier in der Verbindung dieser Arbeitsschritte konkret. Konzeption, Gestaltung und technische Umsetzung greifen ineinander; die Qualität zeigt sich im Zusammenspiel von Erzählung, Figur und Bildwelt.

Die Verantwortung für Konzept und Qualität liegt bei uns.

Der Film zeigt drei gestalterische Prinzipien, die auch für andere Markenaufgaben relevant sind:

• Den Markenkern in die Handlung übersetzen: Bei ALPINA begleitet Farbe den emotionalen Wandel der Geschichte.
• Figuren und Umgebung gemeinsam entwickeln: Character- und Set-Design brauchen eine gemeinsame erzählerische Richtung.
• Technologie an der Idee ausrichten: Der Produktionsweg muss die gewünschte Bildwelt und ihre Ausarbeitung unterstützen.

„The Lost Colour“ ist in der offiziellen Ergebnisliste als Finalist in der Kategorie „AI & Creative Systems – AI-Generated Image / Print“ aufgeführt.

Finalistenliste beim Golden Award of Montreux (öffnet in neuem Tab)